Ausstellung
"bis hierher und nicht weiter . this far and no further!" 17.07.
- 30.08.2020
Galerie Nord
| Kunstverein Tiergarten, Turmstraße 75 10551 Berlin www.kunstverein-tiergarten.de
Eröffnung:
Freitag 17. Juli, 19 Uhr
Künstler*innen:
Fadi Al-Hamwi, Jan Bejovec, Rafal Dziemidok, Hannelore, Claudius
Hausl, Kacper Lipinski, Catherine Lorent, Sharon Paz, Silke Schwarz, Mark
Swysen, Chryssa Tsampazi, Çigdem Üçüncü,
Raul Walch, Steffi Weismann, Michael Wolke
Als Auftakt
des Moabiter Kunstfestivals Ortstermin 20 lädt die Ausstellung bis
hierher und nicht weiter . this far and no further zu einer kritischen
Auseinandersetzung mit zeitgenössischen gesellschaftlichen, politischen,
kulturellen und ökologischen Entwicklungen ein. Die Ausstellung zeigt
Künstler_innen und Performer_innen, die sich in ihrer künstlerischen
Praxis mit physischen und geopolitischen Grenzen, sozialen Phänomenen
und Überschreitungen von ästhetischen Grenzziehungen auseinandersetzen.
Der Covid-19-Lockdown und das dadurch erzwungene temporäre Heraustreten
aus Konsum und Leistungszusammenhängen haben als extremer Verstärker
für das Bewusstsein von Abhängigkeiten, kapitalistischen Produktionsketten
und sozialer Ungerechtigkeit gewirkt. Mit welchen Strategien begegnen
Künstler_innen individuellen und gesellschaftlichen Einschränkungen?
Wie gehen sie mit Panikmache und Bagatellisierung, wie mit rassistischer
und nationalistischer Ausgrenzung um, die nicht erst seit Corona und der
daraus folgenden Stimmung allgemeiner Verunsicherung Hochkonjunktur
haben?
Der Klang zerbrechenden Glases wird zum Soundtrack für Hanau. Ein
im Raum verspannter Maschendrahtzaun präsentiert sich mit minimalistischer
Eleganz. Absurd anmutende Inszenierungen von kultureller Assimilation
begegnen textilen Bildcollagen mit provozierenden ikonografischen Bezügen
zu jüngerer deutscher Geschichte. Barockes Ornament und die durchdringende
physische Präsenz einer Heavy-Metal-Performance feiern Sinnlichkeit
und Aufbegehren, und die Geschlossenheit einer Installation öffnet
sich für den aktiven Gebrauch durch die Besucher_innen, die so einen
sozialen und kommunikativen Raum eröffnen und miteinander teilen.
Die künstlerischen Beiträge loten auf vielschichtige Weise Fragen
zu Aus- und Abgrenzungen im physischen, sozialen und politischen Raum
aus, um die Komplexität und Verzahnung gesellschaftspolitisch relevanter
Prozesse mit all ihren Ambivalenzen offenzulegen und zu dekonstruieren.
Bis hierher und nicht weiter . this far and no further versteht sich aber
auch als Ermutigung, die unmittelbare physische Begegnung mit zeitgenössischer
Kunst auch mit Covid-19 wieder zu ermöglichen und mit den aktuellen
Einschränkungen und Distanzregeln kritisch zu spielen: Aktionen,
Performances und zahlreiche Veranstaltungen in der Galerie und im öffentlichen
Raum laden dazu ein, physische Präsenz und soziales Miteinander,
die Partizipation und die Kommunikation als bewussten Vorgang der Reflektion,
des Austausches und der Freude zu erleben und zu gestalten.
As
a prelude to the Moabit art festival Ortstermin 20, the exhibition bis
hierher und nicht weiter . this far and no further calls for a critical
engagement with developments in contemporary society, politics, culture,
and ecology. The exhibition features work by artists and performers who
explore physical and geopolitical borders, investigate the dynamics of
social phenomena, and challenge aesthetic boundaries. Furthermore, the
Covid-19 lockdown and temporary forced abandonment of usual models of
consumption and productivity have amplified awareness of interdependencies,
capitalist production chains, and social injustice.
During this time of uncertainty, insurgency, and new alliances, the potential
of creative unrest is more relevant than ever. How do artists encounter
and engage with individual and societal restrictions? How do they respond
to scaremongering and trivialisation, racist and nationalist exclusionary
rhetoric, all of which were already on the rise before Corona and the
resulting mood of general uncertainty?
The sound of breaking glass becomes the soundtrack of Hanau, a wire fence
extends across a room with minimalist elegance. Absurdist stagings of
artistic assimilation meet textile collages with provocative iconographic
references to recent German history. Baroque ornaments and the piercing
presence of a heavy metal performance celebrate sensuality and insubordination,
and a closed installation offers itself for active use by the visitors,
allowing them to open and share a social and communicative space. The
artistic contributions in the gallery and in the urban space explore boundaries
in physical, social, and political settings, in order to reveal and deconstruct
the complexity and interconnectedness of socio-politically relevant processes
and their resulting ambivalences. The title bis hierher und nicht weiter
. this far and no further is both an appeal to rethink, as well as a warning
not to overstep certain lines that endanger societal peace, ecological
balance, and peaceful, tolerant coexistence.
Bis hierher und nicht weiter . this far and no further also sees itself
as an encouragement to enable the direct physical encounter with art also
with Covid-19 once again, and to play with the current restrictions and
distancing rules in a critical way: performances and events in the gallery
and in public spaces invite a physical presence and social togetherness,
with participation and communication as deliberate prerequisites for reflection,
exchange, and the joy of experiencing and creating.
Kuratiert
von / Curated by Ulrike Riebel, Karen Scheper
und Veronika Witte
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